Somos una editorial dedicada íntegramente a Japón cuyo objetivo es dar a conocer la fascinante cultura y literatura niponas al mundo hispanohablante a través de obras publicadas por autores de reconocido prestigio, tanto occidentales como japoneses.
Ciudad de México, 10 de septiembre (MaremotoM).- La editorial y distribuidora Océano tiene entre sus grandes sellos, Satori, que distribuye lo que los expertos consideran la mejor literatura japonesa de estos tiempos.
“Somos una editorial dedicada íntegramente a Japón cuyo objetivo es dar a conocer la fascinante cultura y literatura niponas al mundo hispanohablante a través de obras publicadas por autores de reconocido prestigio, tanto occidentales como japoneses. Nuestra intención es cubrir el vacío bibliográfico que existe en lengua española con respecto a la cultura del País del Sol Naciente; es por ello que nos dedicamos en exclusiva a la publicación de obras de temática japonesa”, dice la editorial en su página web.
“Intentamos abarcar los más diversos campos de estudio desde la historia, hasta la literatura, pasando por las más peculiares formas de expresión artística, como el teatro kabuki o el ukiyo-e o el mundo filosófico del zen, el sintoísmo y el budismo… porque creemos que este es el mejor modo de penetrar en una cultura tan lejana pero, al mismo tiempo, tan cercana. Con este sueño nació Satori, “Iluminación”, para aportar un poco de luz sobre un mundo, el nipón, que, en cierto sentido, aún sigue en penumbra.”, afirma.
Veamos lo que tiene Océano entre sus filas, teniendo en cuenta que se vende muchísimo cada título que sale.
Sobre el dragón del abismo (Nueva edición), de Izumi Kyoka
El maestro de la novela gótica japonesa te abre las puertas de su refinado mundo impregnado de poesía, fantasía y misterio.
“Sobre el dragón del abismo” es un conjunto de cuatro cuentos fantásticos y terroríficos, escritos entre 1896 y 1926, representativos de las distintas fases de su evolución estética. Cuatro historias para adentrarse en un mundo inquietante de fantasmas y espectros; mujeres quiméricas e incautos viajeros; amor, celos y terribles secretos.
Izumi Kyoka, considerado por muchos el Edgar Allan Poe de Japón, es el creador de la «novela gótica» japonesa y uno de los grandes maestros del relato breve. Encarna mejor que ningún otro autor el romanticismo japonés por la ambientación sobrenatural y sutilmente terrorífica de sus obras, por el idealismo y la exaltación de la belleza femenina que impregnan sus páginas y por la musicalidad de su estilo literario.
Los amantes suicidas de Sonezaki y otras piezas, de Chikamatsu Monzaemon
El trágico destino de dos enamorados obligados a sellar su amor más allá de la vida.
Las tres obras incluidas en esta selección representan tres momentos significativos de la larga vida creadora de Chikamatsu (juventud, madurez y vejez) y los dos subgéneros que cultivó con tanto éxito: el drama costumbrista y el histórico. «La herencia de los Soga» narra la historia de una venganza familiar, «Los amantes suicidas de Sonezaki» presenta a dos enamorados de trágico destino y «Las batallas de Coxinga» es la heroica gesta de la restauración de la dinastía Ming en China. Estas tres piezas llegan al lector actual frescas y llenas de vida, acompañadas por el eco, que aún perdura, de los aplausos que arrancaron en su tiempo.
“Los amantes suicidas de Sonezaki” es un drama de amor pasional con dos únicos protagonistas que encaran un trágico destino. Basada en un hecho real, la obra narra con gran lirismo el suicidio doble por amor de Tokubei, mercader de Osaka y de Ohatsu, cortesana del burdel Tenmaya. Debido a la imposibilidad de de estar juntos en este mundo, la pareja pone fin a su vida con el anhelo de encontrar el amor eterno en el paraíso.
Cuentos de cabecera, de Osamu Dazai
Cuentos japoneses políticamente incorrectos: una versión cínica y descarada de los cuentos más célebres de Japón en la que Dazai se ríe de los estereotipos y la tradición.
“La historia de Urashima”, “La montaña Kachi-kachi”, “El gorrión de la lengua cortada” y “El lobanillo desaparecido” son cuatro de los cuentos más célebres de Japón, que en esta inusual versión de Dazai se transforman en una sátira provocadora e hilarante de la eterna guerra de sexos. Suenan las sirenas. Las baterías antiaéreas rugen con su estruendo atronador. Los bombarderos B-29 se aproximan a Tokio para soltar su mortífera carga. Pero, en un estrecho refugio casero, un padre con una imaginación muy particular construye un mundo de fantasía con el que entretener a su hija. Mientras lee en voz alta y afectada los cuentos de un libro ilustrado para niños, en su mente van tomando forma otras historias en absoluto infantiles o inocentes, pero siempre divertidas, impredecibles y mordaces. Incluye un apéndice con los cuentos de cabecera originales de la tradición japonesa.
Namiko (Nueva edición), de Tokutomi Roka
Basada en la historia real de una mujer que conmovió a la sociedad japonesa de principios del siglo XX.
Namiko, amada hija del general Kataoka, está felizmente casada con el alférez de marina Takeo Kawashima. No se trata del habitual matrimonio concertado sino de una pareja unida por verdaderos lazos de amor. A pesar de tener que soportar el comportamiento distante y los celos de su madrastra y la crueldad y amargura de su suegra, la señora Kawashima, la joven es feliz. Pero pronto la dicha se desvanece debido a la enfermedad: Namiko sufre tuberculosis. A partir de ese momento la trama de la novela se centra en los esfuerzos incesantes de la familia política para obligar a Namiko a aceptar un divorcio que no desea, y la lucha desesperada de la joven contra esta situación.
“Namiko” es la novela más célebre de Tokutomi Roka, considerado el «Tolstói japonés», que fue el primer novelista japonés conocido en España a comienzos del pasado siglo. Tras el dramático argumento de esta historia real, Roka describe la situación de extrema sumisión de la mujer japonesa a finales del siglo XIX y reivindica para ella un papel principal como protagonista de su propia vida.
El signo de los tiempos, de Oda Sakunosuke
Historias crepusculares y melancólicas que, a pesar de reflejar los claroscuros de la existencia, jamás cierran la puerta a la esperanza.
Una geisha enamorada de un vividor vago y mujeriego que no ceja en su empeño de convertirse en una mujer respetable; un joven que camina sin comida ni dinero por las vías del tren desde Osaka hasta Tokio para declararse a una mujer a la que apenas conoce; un extraño muchacho aficionado a la astrología tan poco inteligente como testarudo que lucha contra el mundo y el sentido común por conseguir sus absurdas metas; un hombre aburrido y gris que encuentra en las apuestas de caballos la pasión que nunca ha sentido; un soldado que vuelve de la guerra y antes de salir siquiera de la estación de tren pierde hasta los zapatos; un escritor fracasado en busca de la historia que refleje el signo de los tiempos.
Los personajes que pueblan las historias de Oda se dejan llevar por su destino como hojas arrastradas por el viento. Personas insignificantes que habitan un mundo en descomposición y cuyas pequeñas tragedias y minúsculas alegrías palpitan en las vibrantes calles de la ciudad de Osaka. La literatura de Oda no brilla solo por su calidad y modernidad deslumbrantes, sino por su asombrosa capacidad para capturar la esencia misma del ser humano, en sus miserias y en sus grandezas, y dejarnos sonriendo sin saber muy bien a qué clase de magia hemos asistido.
Cuentos tradicionales de Japón. Nueva edición, (incluye 62 láminas), de Richard Gordon Smith
Una completa antología de cuentos japoneses en una edición bellamente ilustrada que hará las delicias de cualquier lector.
“Cuentos tradicionales de Japón” reúne una selección de más de cincuenta relatos donde nos develan las leyendas históricas, narraciones de carácter mitológico y cuentos populares recopilados por Richard. G. Smith a lo largo de su estancia en Japón.
A través de sus páginas recorreremos el Japón mágico: fantasmas y espectros; reinos submarinos, amores no correspondidos; árboles y ríos habitados por los dioses sintoístas de la naturaleza; cuentos inspirados en el estricto código del honor samurái o relatos nutridos por las enseñanzas budistas y el espíritu zen.
El libro reúne un total de 57 relatos breves de la tradición y folklore japoneses en una edición acompañada por 62 ilustraciones en las que se recrean momentos concretos de esas leyendas e historias que componen la recopilación de Gordon Smith. Se trata de la obra que el ilustrador japonés Mo-No-Yuki realizó para el escritor inglés siguiendo los bocetos que él mismo realizó para sus relatos y, que enriquecen esta labor de divulgación de la cultura japonesa que le valió a Gordon Smith la concesión de la Orden del Sol Naciente de cuarto grado, una de las más destacadas que otorga Japón en sus relaciones internacionales.
Desde París, de Akiko Yosano
París, Londres, Viena, Berlín… un viaje fascinante por la Vieja Europa de 1912 a través de los ojos apasionados de una poeta en busca del amor.
En 1912, Yosano Akiko, la escritora que había cambiado para siempre el rumbo de la poesía japonesa y desatado el escándalo cantando a la sensualidad y al amor, emprende un solitario viaje para reunirse en París con su marido, aquejado de una depresión, y recorrer juntos las principales capitales europeas. Desde el gélido Vladivostok hasta las vibrantes calles de París, Akiko viaja en soledad, observando con ojos de poeta el pequeño universo del transiberiano, los fascinantes paisajes helados de Siberia, la deslumbrante belleza de París o la trepidante vida de Londres.
La aguda mirada de Akiko se posa con especial atención en las mujeres de las ciudades que visita y anticipa con lucidez el futuro de la naciente lucha feminista y el peligro de las oscuras nubes que se ciñen, amenazadoras, en el cielo de Europa.
Relatos antiguos de Japón, de Yanagita Kunio
Descubre la magia de las leyendas japonesas de la mano del padre del folclore nipón.
¿Por qué las medusas no tienen huesos? ¿Por qué tiene anillos el cuerpo de la lombriz? ¿Por qué son negros los cuervos?
Hace mucho, mucho tiempo, cuando la ciencia aún no había nacido, la gente de las aldeas más recónditas inventó historias para dar respuesta a estos y otros muchos misterios, entretener a sus convecinos y educar a los más pequeños del lugar. Estos bonitos cuentos (mukashibanashi), transmitidos oralmente de generación en generación, han preservado la rica tradición japonesa y son una muestra de la fértil imaginación popular, donde lo fantástico se entreteje con la realidad, los animales adoptan características humanas y las criaturas sobrenaturales como ogros y brujas conviven con las personas.
Yanagita Kunio está considerado una de los intelectuales más importantes del Japón moderno, es el fundador de los estudios del folclore y la etnología japoneses y precursor de la idea de construir un corpus folclórico y antropológico a nivel mundial.
Una luz que perdura, de Kenji Miyazawa
El poeta japonés más importante del siglo XX.
“Una luz que perdura” es una antología de la obra poética de Kenji Miyazawa en un lenguaje coloquial y en verso libre, mayormente publicada en forma póstuma. Su poesía, por momentos clara y directa; por otros, oscura y difusa, no pretende exaltar la realidad sino reflejarla tal como es.
Pocos poetas tienen la capacidad de lograr que todo un pueblo se sienta identificado y reconocido en sus poemas. Kenji Miyazawa hace palpitar el corazón japonés con la delicada brillantez de sus versos: versos sinceros, puros y tiernos que atrapan la realidad en un parpadeo, un «momento puntual y fugaz», en el que plasmar la deslumbrante belleza del mundo, la espiritualidad más profunda o el intenso dolor de la pérdida del ser amado.
Intensamente lírica y permeada de una sofisticada comprensión universal, la poesía de Kenji Miyazawa es un canto de amor a la humanidad y a la naturaleza.
Una flor (Nueva edición), de Miyamoto Yuriko
La literatura como compromiso político y acto de valentía.
“Una flor” está compuesto por tres narraciones: ” Una flor” de 1927, “La planicie de Banshūde” 1946 y “Hierba de viento” de 1946. Tres relatos autobiográficos que dibujan un descarnado retrato del Japón de posguerra. En “Una flor” la joven protagonista participa activamente en la disidencia comunista y, mientras huye de la persecución política, trata de hacer oír su voz a favor de la libertad y la paz.
“La planicie de Banshū” está considerada la mejor narración jamás escrita de la rendición de Japón. El estupor, la confusión y la angustia que causó la noticia son plasmados con delicado lirismo, sin rencor, dejando una puerta abierta a la esperanza. En “Hierba del viento” una pareja trata de reajustar su vida en común, tras 12 años de forzosa separación, y asumir la diferente evolución que han sufrido los dos protagonistas: ella, transformada en mujer independiente, fuerte y resuelta y él, convertido en un hombre perdido, huidizo y débil.
De entre todos los escritores japoneses que alzaron sus voces contra las atrocidades de la guerra y la barbarie de la bomba atómica destaca con letras de oro el nombre de una mujer: Miyamoto Yuriko. Comprometida con los más desfavorecidos, Yuriko describió la terrible situación de la clase trabajadora durante el periodo de capitalismo imperialista y militarismo desbocado en los años 30 del pasado siglo.
Suave aroma, de Ema Saiko
Los poemas delicados y evocadores de Ema Saikō nos transportan a un mundo que se desvanece por las exigencias de una nueva era.
Delicados y evocadores, los versos de Ema Saikō brillan con asombrosa plasticidad para dar forma a una poesía impregnada de los aromas, los colores y los sonidos de las estaciones, nutrida por el amor e iluminada por el espíritu de la filosofía zen.
Considerada como una de las más notables poetas del siglo xix en Japón, Ema Saikō se ganó el reconocimiento de sus coetáneos en una sociedad dominada por hombres y en un terreno vedado por completo a las mujeres: la poesía kanshi. “Suave aroma” es la fascinante autobiografía poética de un alma libre que vivió, amó y escribió.
