El actor Julian Sands, cuya muerte se confirmó cinco meses después de su desaparición, fue una presencia magnética en la pantalla, ya sea interpretando héroes románticos en películas como A Room With A View de 1985, villanos como en TV 24 o papeles poco convencionales en estrenos de culto.
En un momento de la epopeya de Merchant Ivory, George se posó precariamente entre las ramas de un olivo en una colina italiana, enumerando las cosas más importantes de la vida a voz en cuello: “¡Belleza! ¡Libertad! ¡Alegría! ¡Amor!”
Su padre, interpretado por Denholm Elliott, explicó con naturalidad que George simplemente estaba “declarando el ‘sí eterno'”.
Lucy Honeychurch, interpretada por Helena Bonham Carter, de 18 años, entró tambaleándose en un campo para rastrear la conmoción. Caminó a través de la alta cebada y la estrechó en un apasionado abrazo sin decir una palabra.
Fue la escena que convirtió a Sands en un ídolo durante una generación y ayudó a que la película ganadora del Oscar fuera un romance atemporal.
“Eso fue totalmente improvisado, justo en el último minuto”, recordó Bonham Carter más tarde. Habían esperado “durante días” la luz y las condiciones climáticas adecuadas para filmar la escena.
“De repente fue, ‘¡Estás listo! ¡Vamos a hacer el beso! Julian, quédate ahí. Helena, camina'”.
“Es muy difícil caminar con tacones altos por un campo arado. Oh, Dios, fue un trabajo duro. Sabía que tenía que llegar a él sin caerme. Y no reírme cuando me besaba”.
“Y luego vino mi madre y eso fue realmente desagradable para Julian. Tuvo que besarme de nuevo en los arbustos en algún lugar y mi madre estaba en su línea de visión, así que eso lo estaba desanimando”.
George Emerson encontró el “sí eterno” en ese valle italiano y, de alguna manera, el actor estuvo en una búsqueda similar a lo largo de su propia vida.
A Room With A View, la adaptación estelar de la novela de EM Forster, ganó tres premios Oscar y cinco Bafta. Desde entonces, ha sido nombrada una de las películas más románticas del cine, tanto por Entertainment Weekly como por The Guardian.
Laura Barton, del periódico, estuvo entre los que se enamoraron de George Emerson.
“Había lujuria allí, ciertamente”, escribió en 2014 sobre los sentimientos que despertó. “¿Cómo no sonrojarme ante un hombre tan asombrosamente guapo y tan dado a besar apasionadamente en medio de los campos italianos? Pero también había otro tipo de deseo en mí.
“Parte de ello residía en su enfoque de la vida, en su aceptación del ‘sí eterno’, en su afición por pintar citas de Thoreau en las puertas de los armarios y signos de interrogación en los marcos de los cuadros, así como por trepar a los árboles y gritarles. el cielo: ‘¡BELLEZA! ¡ALEGRÍA!’ hasta que cae de las ramas”.
Hablando sobre su personaje en 2015, Sands dijo que podía “conectarse con él sin demasiada dificultad”.
“Me gustó el personaje y me gustó el romance”, dijo el actor. “Y me gustó el tipo de inteligencia y humor silenciosamente subversivo que aportó George Emerson.
“Era una persona que tenía un padre maravillosamente amoroso y permisivo que le dio la libertad de las colinas, si quieres, para ser él mismo”.
Sin embargo, la película casi se canceló cuando un productor intentó cancelar la filmación dos días antes de que comenzara, afirmó Sands en 2019.
Le dijo a Decider: “Dijeron: ‘No podemos hacer esto, nadie lo verá'”. Y creo que dijeron: ‘¡Vamos a cancelarlo a menos que le ofrezcas el papel de George Emerson a John Travolta!’
“Soy un gran admirador de John Travolta, pero, sin razones personales, simplemente no creo que hubiera tenido razón”.
Sands ciertamente era adecuado para el papel y le dijo a Decider que era “una historia real sobre la mayoría de edad, en realidad, tanto para el personaje como, hasta cierto punto, para mí también”.
A Room With A View fue una de las primeras películas de Sands, después de papeles en The Killing Fields y Oxford Blues.
Luego tomó proyectos que despertaron su interés junto con los que pagaban su alquiler, interpretando al poeta romántico Percy Bysshe Shelley en Gothic del director Ken Russell y apareciendo en el thriller lleno de arañas Arachnophobia y el terror sobrenatural Warlock.
En declaraciones a The Guardian en 2018, Sands dijo: “No quería convertirme en un actor de Hollywood. Estaba buscando algo exótico, cosas que me sacaran de mí mismo. Creo que me encontré un poco aburrido”.
En 1991, interpretó a un ciempiés que cambia de forma en la adaptación de David Cronenberg de la obra maestra surrealista Naked Lunch, de William Burroughs. La película fue, como era de esperar, poco convencional y polarizante y fracasó en la taquilla.
Dos años después, Boxing Helena fue aún más controvertida. Sands interpretó a un cirujano que mantiene cautiva a la víctima de un accidente, con Madonna y Kim Basinger dejando de interpretar a la protagonista femenina antes de que Sherilyn Fenn interviniera.
“En general, las películas que son más interesantes para mí tienden hacia la variedad de películas de culto”, dijo a BBC Radio 2 en 2011. “Y eso siempre me mantuvo interesado y comprometido con lo que hago como actor.
“Considero que es una gran fortuna que me hayan dado la oportunidad de trabajar con independientes tan extraños y de gran alcance”.
En televisión, el ex Lothario principal era conocido por interpretar al terrorista Vladimir Bierko en la serie dramática de acción estadounidense 24 y al padre biológico de Superman, Jor-El, en Smallville.
“Me sentí muy honrado de interpretar a Jor-El, porque creo que Marlon Brando solo lo había interpretado antes”, dijo Sands. “Me gustó Smallville. Lo encontré muy conmovedor. Quiero decir, es una historia doméstica sobre personas que crecen”.
Añadió: “Como actor, la gente a menudo te pregunta: ‘¿Qué quieres interpretar?’ Pero realmente no tengo idea. Respondo a las ideas de otras personas sobre a quién debo interpretar”.
En la radio interpretó a Gadget Master Q en las adaptaciones de BBC Radio 4 de las novelas de James Bond de Ian Fleming. También regresó a A Room With A View para interpretar al padre de George Emerson en una adaptación de audio de 2019.
Y actuó junto a Peter Capaldi y Jack Lowden en Benediction de 2021, una película biográfica sobre el poeta de guerra Siegfried Sassoon.
“La verdad es”, le dijo a The Guardian, “una vez que llevas el tiempo suficiente y tienes algo de experiencia, confianza e independencia, hay un tremendo abandono de las cosas que son una intrusión en tu carrera: ambición, narcisismo, celos, vanidad, inseguridad”.
En 2011, Sands apareció en el escenario del Festival Fringe de Edimburgo para una celebración de Harold Pinter, dirigida por su antiguo colega, amigo y excompañero de piso John Malkovich.
La pareja también trabajó en una radionovela sobre un chimpancé que apareció en las películas de Tarzán, y Malkovich dijo una vez de su amigo: “Es un Tarzán… Es una entidad física de una fuerza física”.
Un espíritu libre
Más allá de la actuación, el senderismo era una de las grandes pasiones de Sands, aunque hacía tiempo que era consciente de los riesgos.
En la década de 1990, quedó atrapado en una tormenta mientras caminaba por los Andes. “Estábamos todos muy mal. Fallecieron algunos muchachos cercanos a nosotros; tuvimos suerte”, dijo.
Sin embargo, eso no le impidió emprender más cumbres.
Cuando se le preguntó en 2020 qué lo hacía feliz, Sands respondió: “Cerca de la cumbre de una montaña en una gloriosa mañana fría”.
No había entrado en la actuación por fama y fortuna, dijo a Radio 2, sino porque es “un estilo de vida” y “una filosofía”.
“Lo aceptas por lo que es, la libertad que te da, la libertad de ser un artista.
“Creo que ser un espíritu libre es lo mejor de mi vida, y eso es lo que he tratado de hacer”.
Fuente: BBC Entertainment / Original aquí.
