Las Leyendas del rock canadiense conmemoran el 40 aniversario de este álbum clásico con reediciones ampliadas el 28 de abril.
Ciudad de México, 16 de marzo (MaremotoM).- El 28 de abril, UMe/Mercury y Anthem Records continuarán la serie integral de álbumes del 40 aniversario de Rush con ediciones nuevas y ampliadas de Signals, el lanzamiento de 1982 definitorio de la década de la banda.
Signals-40th Anniversary estará disponible para los fanáticos en tres configuraciones distintas, que incluyen (1) Edición Super Deluxe, (2) Edición de picture disc de un LP y (3) Edición digital Dolby Atmos. T
También habrá una caja Super Deluxe de edición limitada con ocho litografías de las letras escritas a mano originales de Neil Peart para cada canción de Signals, sólo disponible a través de la tienda en línea oficial de Rush.
Signals, el noveno álbum de estudio de Rush, se lanzó originalmente en septiembre de 1982 y sus riffs y ritmos que adoptan la tecnología continuaron la trayectoria con visión de futuro del aclamado trío canadiense a medida la nueva década impartía más exigencias.
Las ocho canciones del álbum se basaron en la inclinación de Rush por adaptarse al flujo de los tiempos sin comprometer su estilo de fusionar raíces progresivas establecidas de mucho tiempo atrás, con arreglos de canciones amigables con la radio.
Signals, coproducida por Rush con el confidente de la banda de larga data Terry Brown y diseñado por Paul Northfield, fue la tercera de numerosas sesiones de grabación de Rush realizadas en Le Studio en Morin-Heights, Quebec.
El proceso de grabación lleno de sinergia de la banda en Le Studio había sido bien establecido durante las sesiones de Moving Pictures antes mencionadas, así como las sesiones del predecesor de ese álbum, Permanent Waves de enero de 1980.
“Subdivisions”, el tema inicial definitorio de la generación en Signals, captura concisamente la angustia de los perennes e inquietos sueños de la juventud y esta canción impulsada por sintetizadores se convirtió posteriormente en uno de los favoritos de la FM más célebres de Rush, así como en un preciado elemento básico de concierto para muchos años por venir.
A continuación, la banda cambia de marcha y vuelve a los anhelos de “The Analog Kid”, una pista propulsora que también alcanzó el puesto 19 en la lista Mainstream Rock. Mientras tanto, la búsqueda de la interactividad emocional alcanza un punto culminante en el tejido musical conectivo l de “Chemistry”. El Lado A se cierra con el pensamiento de avance rápido de “Digital Man”, presagiando nuestra eventual dependencia de los 0s y 1s que ahora impregnan nuestra vida diaria.
El lado B comienza con el impulso angular de “The Weapon” (subtitulado como “Part II of Fear”), una reflexión sobre la aprensión personal y la duda que también sirve como una rama modernizada de los prejuicios de la mentalidad de la mafia de “Witch Hunt” (también conocida como “Part III of Fear”) de Moving Pictures.
“The Weapon” también se convirtió en otro favorito en los conciertos de Rush con una introducción proyectada en una pantalla de video cortesía de Count Floyd, uno de los muchos personajes notables de Joe Flaherty de SCTV. La cadencia cambiante con tintes de reggae de “New World Man” alcanzó el puesto 21 en la lista de sencillos Billboard Hot 100, el éxito singular de Rush en el Top 40 en los Estados Unidos.
La hermosa “Losing It”, una evaluación absolutamente honesta de saber cuándo bajará el telón de la interpretación óptima y cómo lidiar con gracia con sus consecuencias (o no), cuenta con un conmovedor acompañamiento de violín eléctrico del artista invitado Ben Mink. “Losing It” nunca se tocó en el escenario hasta el último R40 Live Tour de Rush en 2015, con Mink retomando su papel en la parada de la gira en Toronto y Jonathan Dinklage de Clockwork Angels Ensemble tocando en él cuando la canción se interpretó en los Estados Unidos.
El álbum concluye con las vistas optimistas hacia el cielo de “Countdown”, una crónica atrevida de celebración del lanzamiento del transbordador espacial Columbia en 1981. “Countdown” también presenta el audio aprobado de las comunicaciones de voz entre los astronautas de Columbia y el control de tierra.
Rush —el bajista, teclista y vocalista Geddy Lee, el guitarrista y vocalista Alex Lifeson y el difunto gran baterista y letrista Neil Peart — mantiene una base de fans mundial grande y excepcionalmente apasionada que reconoce y respeta la forma de componer singular, audaz y perpetuamente exploratoria de la banda que combina maestría musical excelente, composiciones complejas y un estilo lírico distintivo.
Rush ha vendido más de 25 millones de álbumes solo en los Estados Unidos, con ventas mundiales estimadas en 45 millones (y contando) y ha recibido 24 distinciones de álbum de oro, 14 de platino y tres multiplatino. Rush ha recibido siete candidaturas al Grammy y la banda fue incluida en el Salón de la Fama de la Música Canadiense en 1994 y en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2013.
