Es un espectáculo sobre la búsqueda de la unidad y el equilibrio y explora la capacidad humana para sanar. Un concierto en movimiento para todos los sentidos. Cuenta con música en vivo de Schumann, Ravel, Wagner, Saint-Saëns, Verdi, Brahms, Puccini y Ligeti y piezas dancísticas originales de la reconocida coreógrafa mexicana Patricia Marín,con dirección escénica de Leonardo Beltrán y dirección musical de Rogelio Marín.
Ciudad de México, 21 de septiembre (MaremotoM).- Un espectáculo de danza contemporánea destinado a abrazos, tocarnos y estar vivo después de la pandemia.
Tendrá temporada en el Teatro El Milagro, en la Ciudad de México, del jueves 7 de septiembre al domingo 1 de octubre de 2023.
Nadie duerma es una propuesta de movimiento y danza contemporánea para cinco intérpretes que bailarán al ritmo de un programa de piezas musicales para dos pianos y arias de ópera para tenor, que gira en torno a la búsqueda de la unidad, el equilibrio y explora la capacidad humana para sanar.
“La idea es generar un concierto que tenga un tono de sanación”, dice Patricia Marín, directora artística y coreógrafa de Nadie duerma. La artista menciona que el espectáculo está inspirado en ciertos elementos de danza butoh y danza kabuki, que parten de la premisa del vacío y de la muerte.
“El arte es una forma de sanar y este proyecto lo tenemos un poco desde el año antepasado y hablamos desde la sanación, cómo hemos ido recuperando espacios a partir de la pandemia y aunque no es una guerra per se, es una forma de recuperarse y el concierto tiene esa consigna. Hablar de lo que pasó, sobre la muerte, pero más allá de eso, sobre la vida. Y a través de la sensibilidad del artista estamos generando espacios de vacío para llenarlos justamente con la vibración de la música y del amor en un sentido muy onírico y muy metafórico”, explica Patricia Marín.
ENTREVISTA A LEONARDO BELTRÁN
Leonardo Beltrán es el director escénico de Nadie duerma y juntos nos emocionamos pensando que todo el público al final bailará y se tocará.
En el espectáculo se combinan diferentes disciplinas como son la danza contemporánea, el piano y la ópera que buscan reflejar y transmitir al espectador este anhelo del ser humano de encontrar el equilibrio y sanar sus heridas.
¿Qué es un espectáculo de sanación como ellos dicen?
“En Nadie duerma nosotros hacemos una confrontación entre el yo y el otro, tratando de generar un ritual. En la ópera van a encontrar que la respuesta a los tres enigmas son esperanza, sangre y Turandot. Para nosotros es más o menos igual”, afirma Leonardo Beltrán en entrevista.
“Nos valemos de la experiencia y la sabiduría del maestro Espartaco Martínez, un referente de la danza butoh. Retomamos también parte del tabuki, del obuto, pero todo esto es una transgresión disciplinar y encontramos lenguajes corporales muy patentes, ligados a la danza clásica. Aquí jugamos con todo”, agrega.
La parte musical incluye piezas clásicas para dos pianos -o piano a cuatro manos-como la “Danza macabra” de Camille Saint-Saëns y “Mi madre, la oca” de Maurice Ravel,así como varias arias para tenor de óperas como “Otello” de Guiseppe Verdi, “La valquiria” de Richard Wagner, o la famosa aria “Nessun dorma” -en español Que nadie duerma– de la ópera “Turandot” de Giacomo Puccini.
“El objetivo de la obra es la multidisciplina; la interacción entre disciplinas para lograr una estética común”, señala Rogelio Marín, quien participa como cantante de ópera y director musical. Rogelio menciona que aunque los lenguajes parezcan muy heterogéneos, siempre tienen puntos de convergencia en donde se pueden encontrar similitudes para homologar la estética, es decir, el movimiento con la ejecución pianística y que el piano no sea un acompañamiento, sino parte de la dualidad estética, por ejemplo.
El director musical también expresa que en Danza Visual han apostado desde hace algunos años por la multidisciplina: “es parte del objetivo de la compañía, buscar la integración de distintos lenguajes.
“La invitación es llamar la atención del público en general hacia esta nueva forma del lenguaje interdisciplinario, que integra distintos lenguajes, es mezclar pianistas clásicos y pedirles protagonismo junto a bailarines contemporáneos y crear líneas paralelas de interpretación nos dan resultados que son interesantes”, señala.
“Hacemos un recorrido por las relaciones humanas y establecemos empatía con el espectador, trabajamos sobre la alteridad”, explica Leonardo Beltrán.
